Laboratórium maľby M-LAB
M- LAB koncipuje maľbu ako otvorené pole umeleckého výskumu, v ktorom sa historická znalosť média prepája so súčasnými technologickými, materiálovými a vizuálnymi postupmi. Východiskom výučby je analýza renesančných a barokových princípov výstavby obrazu – vrstvenia, lazúr, svetelnej réžie a kompozície – ktoré nie sú predmetom replikácie, ale základom ich ďalšej transformácie a aktualizácie. Študenti tieto poznatky konfrontujú s progresívnymi maliarskymi technológiami, priemyselnými materiálmi, živicami, transparentnými vrstvami, airbrushom, bezdotykovými striekacími technikami, plotrovanými šablónami a digitálnymi nástrojmi. Dôraz sa kladie na experimentálne overovanie vzťahov medzi materiálom, podkladom, svetlom, farebnosťou, priestorom a samotnou výstavbou obrazu, ako aj na prácu v rozsahu od komorného po monumentálny formát. Cieľom M-LABU je rozvíjať autonómny autorský program, individuálny maliarsky rukopis a kritické uvažovanie o možnostiach obrazu v post digitálnej dobe. Ateliér zároveň pripravuje študentov na profesionálnu umeleckú prax a je otvorený študentom so záujmom o experimentálny, výskumný a technologicky progresívny prístup k súčasnej maľbe.
Laboratórium maľby predstavuje priestor, v ktorom sa klasické maliarske vzdelanie prepája so súčasnými technológiami, experimentom a výskumom. Cieľom ateliéru je podporovať študentov pri vytváraní vlastného vizuálneho jazyka a rozvíjaní individuálneho autorského rukopisu prostredníctvom overovania nových maliarskych postupov a materiálových možností. Maľba je chápaná ako otvorený proces neustáleho skúmania, nie ako uzavretá disciplína.
Tento prístup je založený na presvedčení, že hlboká znalosť postupov z Histórie Maliarstva je kľúčom k inovácii, kultivácii a aktualizácii maliarskeho rukopisu. Výskum začína pri barokových a renesančných postupoch výstavby maliarskeho obrazu. Výučba je postavená na hĺbkovej analýze princípov vrstvenia, svetelnej réžie a kompozičnej výstavby diel starých majstrov. Tieto vedomosti následne slúžia ako odrazový mostík pre experiment s progresívnymi maliarskymi technológiami a novými médiami. Cieľom nie je replikácia minulosti, ale jej transformácia: vedomosti o vrstvení a lazúrach starých majstrov sa tu stretávajú s priemyselnými materiálmi či digitálnymi presahmi. Výsledná realizácia diela je tak vedomým aktom, ktorý spája hĺbku tradície s dravosťou súčasného vizuálneho jazyka.“
Laboratórium umožňuje študentom konfrontáciu s veľkoformátovou maľbou, ktorá si vyžaduje fyzické nasadenie, prácu s monumentálnou kompozíciou a priestorovým gestom. Paralelne však program podporuje aj komorné formáty ako priestor pre intímnu štúdiu, analytické myslenie a sériovosť. Cieľom laboratória nie je len zvládnutie techniky, ale hľadanie odpovedí na otázku, akú rolu zohráva obraz v post-digitálnej dobe prostredníctvom neustáleho experimentu s materiálom, plochou a obsahom.
Dôležitou súčasťou programu je materiálový výskum. Študenti experimentujú s olejovou a akrylovou maľbou, priemyselnými lakmi, polyuretánovými a epoxidovými živicami či transparentnými vrstvami, ktoré umožňujú vytvárať nové optické vnemy a priestorovú hĺbku. Laboratórium skúma vlastnosti jednotlivých materiálov, ich vzájomné kombinácie a spôsob, akým ovplyvňujú svetlo, farebnosť a vizuálne pôsobenie obrazu. Významnú úlohu zohráva aj výber vhodných podkladov – od klasického plátna až po pevné nosiče určené pre prácu s hrubšími vrstvami živíc.
Výučba sa opiera aj o využívanie digitálnych technológií. Študenti pracujú s vektorovou grafikou, plotrovanými šablónami, technikou airbrush, bezdotykovými striekacími technikami a ďalšími nástrojmi, ktoré umožňujú vytvárať komplexné vrstvené kompozície a samotnú výstavbu maliarskeho obrazu. Kombináciou inovatívnych technológií a klasických maliarskych postupov vzniká nový vizuálny jazyk, ktorý prepája digitálnu estetiku s tradičným médiom maľby.
Laboratórium podporuje interdisciplinárny prístup a spoluprácu študentov rôznych odborov. Maľba sa prirodzene prepája so sklom, fotografiou, grafikou, textilom, módnym dizajnom, sochou či objektom. Vznikajú tak diela, ktoré prekračujú hranice klasického obrazu a skúmajú vzťahy medzi jednotlivými médiami.
Významnou súčasťou štúdia je aj príprava na profesionálnu umeleckú prax. Ateliér vytvára príležitosti na prezentáciu študentských diel na domácich aj zahraničných výstavách a sprostredkúva kontakt s galerijnou scénou. Prostredníctvom prednášok, diskusií a spolupráce s galeristami získavajú študenti poznatky o fungovaní umeleckého trhu, budovaní portfólia a možnostiach profesionálneho uplatnenia.
Víziou Laboratória maľby je vychovávať autorov, ktorí dokážu prepájať historickú znalosť maliarskych techník s technologickou inováciou, experimentom a kritickým myslením. Absolvent M-LABU by mal ovládať široké spektrum materiálových a technologických postupov, vedieť samostatne rozvíjať vlastný umelecký program a aktívne reagovať na výzvy súčasného vizuálneho umenia. Laboratórium sa usiluje spoluvytvárať budúcu podobu maľby ako otvoreného, progresívneho a interdisciplinárneho média.
V M-LABE sú vítaní študenti z akýchkoľvek ateliérov a katedier bakalárskeho aj magisterského stupňa, ktorí majú záujem o experimentálny prístup k maľbe, materiálový výskum a prepájanie tradičných výtvarných postupov so súčasnými technológiami.