Výstavný plán
Výstavy plánované na rok 2027
Ján Gašparovič, Lucia Gašparovičová, Matej Gavula, Simona Novická, Erik Pánči, Martin Toldy
- Skupinová výstava
- Kurátorka: Lucia Gavulová
- Termín: január – február 2027
- Veľkosť: LARGE
Výstavný koncept nepracuje s umelou inteligenciou ako s technologickou témou, ale ako s metaforou mentálnej infraštruktúry súčasného umeleckého myslenia. Prepája krajinu ako kultúrny, ekologický, psychický, mediálny a sociologický fenomén s promptom, ako novou jednotkou produkcie poznania. Výber autorov a autoriek poukazuje na umelecký záujem o nenápadné, často prehliadané kvality reality a o nadobúdanie poznania ako takého – formou umeleckého výskumu, alebo prepájaním vedeckých poznatkov s ním.
Touching the Instant
- Alexandra Surovková, Veronika Šavarová, Michaela Šuranská, Veronika Žilinská
- Kurátorka: Viktória Pardovičová
- Termín: marec – apríl 2027
- Veľkosť: MEDIUM
Pozornosť štyroch autoriek sa v projekte obracia k priestorom prechodu, vyprázdnenia a fragmentácie alebo k virtuálnym časopriestorom transformujúcim fyzické hranice telesnosti. Miesta premenlivej identity a rozhrania neustále konfigurované digitálnym kódom sa tu stretávajú s momentmi rozpadu a s krajinou, ktorá si pamätá odlišné podoby vlastného terénu. Uvažovanie o priestore a časovosti pracuje so známymi pojmami ako heterotopia, nemiesto či s fenoménom backrooms. Rozdielne jazyky maľby, kresby a videa prepája citlivosť k zmyslovým aj filozofickým aspektom dočasnosti a intimity alebo napätie medzi fyzickou banalitou a zneisťujúcou poetikou virtuality. Názov odkazuje k prchavosti a rýchlosti okamihu či vnemu, ako odrazu formovaného asamblážou kumulujúcich sa realít alebo toku online kontentu.
Everything Is Content. Even This Exhibition
- Marcel Korec v spolupráci s Lukášom Karabom a Lukášom Sobotom
- Kurátor: Lukáš Sobota
- Termín: marec – apríl 2027
- Veľkosť: SMALL
Prostredníctvom objektu a série tlačí sledujeme, ako sa tragédie, politické kauzy či ekonomická neistota transformujú do podoby memov, sloganov a virálnej zábavy. Tvár mŕtveho zločinca, AI pesnička o korupcii aj torta s časovaným budíkom poukazujú na rýchlosť, s akou sa kríza zbavuje kontextu a začína fungovať ako obsah. Výstava reflektuje mechanizmy mediálnej cirkulácie, v ktorých humor slúži ako nástroj zvládania, no zároveň podporuje neustály obeh pozornosti, spotreby a postupného zabúdania.
Feral domesticities
- Maria Jančová, Matěj Liška
- Kurátorka: Flóra Gadó
- Termín: máj 2027
- Veľkosť: LARGE
Výstava „Feral domesticities“ skúma bývanie ako krehký stav koexistencie medzi ľudskými a neľudskými aktérmi. Výstava kladie otázku, či sa starostlivosť, kultivácia a vzťahovosť môžu vôbec vymaniť z foriem kontroly. Prostredníctvom dvoch odlišných umeleckých postupov a špekulatívnej výstavnej architektúry skúma trenie, závislosť, odpor a vzájomnú transformáciu a kladie otázku, či dokážeme kultivovať formy bývania bez toho, aby sme domestikovali tých, s ktorými ich zdieľame.
Tears of the Sun
- Denis Kozerawski
- Termín: jún – júl 2027
- Veľkosť: LARGE
Dizertačná výstava Denisa Kozerawského skúma, ako môžu herné enginy, CGI a VFX artikulovať skúsenosť rómskej menšiny s neviditeľnou infraštruktúrou segregácie. Jadrom je počítačová hra z FAVU v Brne, postavená na participatívnom výskume s komunitou a smerujúca k vzdelávaciemu nástroju pre školy. Sprevádza ju docu-fiction, ktorá k tejto infraštruktúre pripája klimatický kolaps ako paralelu: dva prejavy toho istého vzťahu k odlišnému. Priestorom je black box.
Síla tří
- Viktorie Langer, Ondřej Petrlík, Hana Garová
- Kurátorka: Silvia L. Čúzyová
- Termín: júl – august 2027
- Veľkosť: LARGE
Langer, Petrlík a Garová predstavujú generáciu, ktorá znovu objavuje archetypálne obrazy, imagináciu a mytologický rozmer maľby. Ich tvorbu možno chápať ako súčasť širšieho hnutia v stredoeurópskej maľbe – návrat k intuitívnej a imaginatívnej maľbe, ktorá je protiváhou racionalizovaného, digitálneho a analytického sveta. Súčasná česká a slovenská maľba často balansuje medzi abstrakciou a figúráciou. Umelci nechcú opustiť telo ani tvar, ale zároveň sa nechcú vracať k čistému realizmu. Všetci traja autori siahajú po jazyku, ktorý prekračuje rýdzo realistické zobrazenie. Využívajú symbolické či snové formy, ktoré odkazujú k archaickým, univerzálnym témam – k prírode, telu, rituálu, k tomu, čo je nevysloviteľné. Ich diela existujú v priestore „medzi“ – telo, príroda a symbol sa nikdy neustaľujú, ale plynulo sa premieňajú. Nejde im o opis reality, ale o vizuálne kódovanie skrytých energií. Maľba je pre nich procesom, nie statickým obrazom - pôsobí ako živý, pohyblivý organizmus. Spája ich potreba obnoviť symbolický jazyk maľby.
Maja Štefančíková
- Termín: august – september 2027
- Veľkosť: LARGE
Again
- Andrej Kiripolsky, Ribka M. Pattinama Coleman, Tilda Lundbohm, Maria Nadia Nour
- Kurátorka: Doris Sisková
- Termín: september – október 2027
- Veľkosť: LARGE
Again vychádza z jednoduchého predpokladu: poriadok sa musí neustále obnovovať. Systémy sa reformujú, rušia alebo prestavujú, no zvyky a mocenské vzťahy, ktoré ich udržiavajú, sa často vracajú v pozmenenej podobe. Prostredníctvom koloniálneho dedičstva, inštitucionálnej starostlivosti, jazyka, hlasu a priemyselnej transformácie výstava sleduje, ako opakovanie robí autoritu bežnou súčasťou života, pričom zároveň prenáša vedomosti, spomienky a formy prežitia.
Stredomorie ako politická geografia
- Elena Bellantoni
- Kurátorka: Lýdia Pribišová
- Termín: november 2027
- Veľkosť: MEDIUM
Výstava predstaví výber diel talianskej umelkyne Eleny Bellantoni, ktorých spoločným východiskom je skúmanie politických geografií južných krajín v oblasti Stredozemného mora. Vo svojej dlhodobej umeleckej praxi Bellantoni vníma Stredozemné more ako politické telo, ako miesto, v ktorom sa stretávajú dejiny migrácie, sociálnych zápasov, rodových nerovností a kolektívnej pamäti. Vytvára mapu vzťahov medzi krajinou, telom a komunitou, pričom telo a kolektívny hlas sa stávajú nositeľmi politickej skúsenosti a nástrojmi odporu. Na výstave predstavíme štyri projekty: Maremoto, On the Breadline, Ruinate a If there was light it would be beautiful.
Karina Golisová
- Termín: november 2027
- Veľkosť: SMALL
Výstavný plán galérie Medium na rok 2026
Január - Február 2026
Veľkosť L
WEAPON. HOME. LANDSCAPE
- Vystavujúci*e: Olya Kobryn, Kateryna Pokora, Anastasia Trykoz, Illia Turyhin, Khrystyna Silivon, Anastasia Ion, Iryna Pryakhina, Sophia Kozlova, Stanislav Semenjuk, Alyona Korchan
- Kurátorstvo: Daryna Skrynnyk-Myska a Mychajlo Barabaš z Katedry súčasných umeleckých praktík Ľvovskej národnej akadémie umenia
Výstava je výsledkom intenzívnej komunikácie medzi Ateliérom fotografia, realita konštrukcia (Jana Hojstričová), Katedry teórie a dejín umenia (Beata Jablonská) a Department of Contemporary Art Practices ( Daryna Skrynnyk-Myska , Mykhaylo Barabash) a niekoľkoročnej vzájomnej spolupráce Zahraničného oddelenia VŠVU (Kseniia Rozhal Lytvynenko), medzi spriatelenými školami: Vysokej školy výtvarných umení a Ľvovskej národnej akadémii umení. Koncepcia výstavy je postavená na výbere prác študentiek a študentov z študujúcich na Katedre súčasných umeleckých praktík, v kurátorstve pedagógov Daryna Skrynnyk-Myska a Mykhaylo Barabash tak, aby skúsenosť vojnou skúšanej krajiny sa prostredníctvom umenia šírila ako autentická správa a naliehavé posolstvo.
Marec - Apríl 2026
Veľkosť L
Finally Landing
- Vystavujúci*e: Trin Alt, Morgane Billuart, Nanna Kaiser, Ida Kamerloch, Hanna Kučera, Sebastian Koeck, Charly Mirambeau, Jonas Morgenthaler
- Sprievodný program: Ado/Aptive- Janina Weißengruber and Daniel Hüttler, Hanna Kučera a Mira Samonig
- Kurátorka: Teuta Jonuzi
Výstava Finally Landing sleduje posmrtný život predmetov, ktoré prekračujú emocionálne, ekonomické a symbolické hranice. Čo sa prenáša, kopíruje alebo zanecháva? Kde sa spomienky zachovávajú v suveníroch, kostýmoch a nábytku, vytvárajúc meniaci sa, dočasný a mutujúci archív túžby, straty a transformácie. A nakoniec, ak archív existuje ako niečo, čo uchovávame na spomienku, aká je potom budúcnosť, ktorú vytvárame zo zvyškov?
Apríl - Máj 2026
Veľkosť L
Slash and Burn
- Vystavujúci*e: Roberta Andrášková, Filip Bielek, Tomáš Červinka, Michal Golák, Martin Hrvol, Anka Mihoková, Simona Novická, Samuel Šošovička, Anabela Ralbovská, Juraj Rattaj
- Kurátor: Adam Galko
- Koncept výstavy: Lucia Čarnecká, Alexandra Smolková
Výstava Slash and Burn skúma napätie medzi obnovou a stratou, medzi očakávaním nového a hrozbou prázdnoty. Pohybuje sa v priestore po „požiari“ – medzi stopami zániku a náznakmi nových foriem. Jej cieľom je po dlhšej odmlke verejne prezentovať tematicky koherentný prierez súčasnej tvorby študenstva a absolventstva katedry Socha, objekt, inštalácia VŠVU. Vybrané diela budú doplnené výberom z otvorenej výzvy cielenej na aktuálne študentstvo katedry.
Jún – Júl 2026
Veľkosť L
Domovy
- Vystavujúci*e: Trin Alt, Ester Gašparová
- Kurátorka: Olívia Ondreičková
Výstava skúma domov ako priestor napätia a útočiska zároveň. Verejný, od ktorého sme odlúčení, aj súkromný, ktorý premieňame vlastnými gestami. Tvrdé zásahy sa miešajú s jemnými dotykmi, drsné línie s krehkými detailmi. V kontraste aj súlade sa odhaľuje, že domov nie je stála istota, ale premenlivý priestor, kde sa všednosť prelína s jedinečnosťou, intimita s odstupom, prítomnosť s neprítomnosťou.
Júl – August 2026
Veľkosť M
IN NATURAL HABITAT: Mirroring of Dreams (pracovný názov)
- Vystavujúca: Lena Gallovičová
- Kurátorka: Lucia Gavulová
Mirroring Of Dreams predstavuje environment/site-specific inštaláciu/autorskú scénografiu umelkyne Leny Gallovič, vytvorenú pre priestory Galérie MEDIUM. Autorka komponuje obrazy a výjavy podľa intuitívneho kľúča, pracujúc s atribútmi večnosti (sušené kvety, staré mobiliáre, historizujúce objekty, zrkadlá). Súčasťou prostredia z objektov, obrazov a prírodnín budú veľkoformátové fotografie, ktoré nevešia na steny, ale rôznymi inými spôsobmi komponuje do celku prerasteného s priestorom galérie. Všetko staré, čo do galérie prináša, možno v časoch krízy futurality chápať aj ako špecifický prístup k budúcnosti, ktorý možno skúmať ako niečo, čo sa už nestane, a zároveň ako cenný príspevok k problematike archeológie budúcnosti.
Júl – August 2026
Veľkosť S
Anatomical Venus
- Vystavujúca: Ľudmila Bubánová
- Kurátorka: Eleonora Bojanowska
Výstava Anatomical Venus využíva textil ako médium aj svedectvo. Predstavuje ručne vyrobené predmety z odevov, ktoré kedysi patrili ženám, ktoré boli blízke umelkyni – jej babičke, mame, sestre a priateľkám. Prepracované do podoby sochárskych, zavesených siluet usporiadaných do kruhu vyvolávajú intimitu, spoločné spomienky a neviditeľné putá starostlivosti a sesterského vzťahu.
September 2026
Veľkosť M
Hard to cut a garden in half 2
- Vystavujúci: Kristína Bukovčáková, Jakub Navrátil
- Kurátorka: Marianna Brinzová
Hard to cut a garden in half 2 prezentuje tvorbu Kristíny Bukovčákovej a Jakuba Navrátila, ktorých spája záujem o médium maľby, generačná príbuznosť, spoločný priestor a osobný vzťah. Bukovčáková vo svojich farebných, naratívnych, miestami až surreálnych maľbách spracováva témy klimatického žiaľu a environmentálnej krízy. Navrátil je naopak striedmejší vo farebnosti a námetoch svojich malieb, ktoré sa skôr minimalizujú a ponárajú samé do seba, kde skúmajú jednotlivé východiská, štruktúry a rezy.
September 2026
Veľkosť S
Magda Stanová
- Samostatná výstava
Rezidentka VŠVU v Cité internationale des Arts v Paríži.
Október 2026
Veľkosť L
Šperk Stret 2026
- Skupinová výstava
November - December 2026
Veľkosť M
Kapitalistický romantismus
- Vystavujúci*e: Kolektiv MONIKA
- Kurátorka: Vikória Citráková
Výstava KAPITALISTICKÝ ROMANTISMUS je koncipována jako triptych velkoplošných projekcí, které se rozdělují do tří tematických linií - vyhoření, rezortní turismus a lázeňství. Prostřednictvím výstavy kriticky zkoumá způsob, jakým kapitalismus proměňuje odpočinek, relax a volný čas v komoditu. Reflektuje krizi individuálních strategií odpočinku, léčení a vztahu k práci. Ptá se: jaký prostor je třeba vytvořit, abychom si mohli lehnout – a alespoň si představit akt odevzdání?
November – December 2026
Veľkosť S
Gabriela Smetanová
- Samostatná výstava
Rezidentka VŠVU v Cité internationale des Arts v Paríži.