Marie de Brugerolle – Živý archív a kurátorský výskum
Katedra teórie a dejín umenia v rámci predmetu Kurátorské štúdiá I. a Interpretačné rámce súčasného umenia II. srdečne pozýva na prednášku
Hviezdoslavovo námestie 18., miestnosť č. 220
Prednáška predstaví úvod do tvorby francúzskeho umelca Guya de Cointeta (1934-1983) z pohľadu kurátorského výskumu. Komplexné dielo francúzskeho umelca na križovatke surrealizmu, štrukturalizmu a „táboru“ ponúka široké spektrum praktík. Od typografie po módny dizajn, filmy, sochy, divadelné hry... bohatý korpus diel zohral kľúčovú úlohu vo vývoji kalifornského umenia osmdesiatych a nultých rokov. Divadlo bez divadla, ktoré rozširuje definíciu performance smerom k post-performance, Cointet je kľúčovou postavou undergroundovej scény a vytvára mosty s rôznymi scénami. Znovuobjavenie jeho práce bol dlhý proces, ktorý kurátorku priviedol k tomu, aby nanovo objavila svoje metódy a sama rozšírila pole kurátorstva. Pátranie, rozhovor, od zošitov po ústne archívy, od overovania faktov anekdot a spochybňovania témy živých archívov, samotný výskum sa stal základom nového spôsobu uvažovania o dejinách umenia živým spôsobom.
Marie de Brugerolle je kurátorka, profesorka a autorka. Pracovala vo viacerých významných inštitúciách - Mnam-Pompidou, MoMA v New Yorku, CNAC-Magasin v Grenobli vo Francúzsku, Carré d’art Nîmes. Je vedúcou autoritou v spracovaní diela kalifornského umelca francúzskeho pôvodu Guy de Cointeta a prispela k uvedeniu kalifornského umenia do Európy (prvé retrospektívy Allena Ruppersberga (1996), Guy de Cointeta (2004), Johna Baldessariho (2005) a Larryho Bella. (2010). Prekračujúc hranice medzi krajinami, praxou a vekovými skupinami, jej spektrum zahŕňa všetky aspekty tvorby od maľby, filmu, fotografie, objektu.
Brugerolle sa intenzívne zaoberal otázkou histórie performatívneho umenia od 60. rokov 20. storočia až po jeho súčasný stav dematerializácie a pohltenia spoločnosťou spektáklu. Dopĺňa to jej teoretický projekt Post Performance Future (2012-prebiehajúci), ktorý spochybňuje vplyv performance na vizuálne umenie v kontexte post média. To bolo dôležité pre novú generáciu umelcov (Cally Spooner, Agnieszka Kurant, Jimmy Robert, Emily Mast, Nathaniel Mellors, Coleman Collins, Anna Wittenberg...).
Spolupráca zahŕňala Not to Play With Dead Things, (2008) s Ericom Mangionom, Villa Arson, Nice, Francúzsko, I was a Male Yvonne de Carlo (2011) v MUSAC, Léon, Španielsko, výstavu o politickej satire, ktorú zorganizovala s umelcom Dora Garcia, ako aj výstava ALL THAT FALLS (2014); Palais de Tokyo, Paríž, s psychoanalytikom Gerardom Wajcmanom.