Hlavný predmet – ateliér

doc. akad. soch. Anna Daučíková

as. Mgr. art. Nóra Ružičková, ArtD.

 

Práca v ateliéri je zameraná na tvorbu v oblasti ktorá sa zvykne označovať ako Nové médiá (New Media) alebo časovo-závislé médiá (Time Based Media). Ide najmä o tvorbu oblasti videa (krátke a dlhšie jednokanálové videoprojekcie, multimediálne inštalácie, autorský dokument a dokumentácie performancií prípadne umeleckých projektov vo verejnom priestore). Ďalej sú to projekty využívajúce digitálne technológie a siete, ale aj práca s analógovými a „starými“ médiami ako fotografia a rôzne druhy projekcie. Práca v ateliéri je zároveň otvorená voči všetkým ostatným (aj klasickým alebo tradičným materiálovým) médiám, ktoré sa používajú vo výtvarnom umení.

Bakalársky stupeň:
Výučba v bakalárskom stupni štúdia sa týka jednak výtvarného prejavu vôbec, avšak ťažiskovo je založená najmä na práci s kamerou a časovo-závislými médiami. Ide o kompetencie v oblasti výtvarnej tvorby a získanie praktických zručností a vedomostí o médiu videa a v práci s technickým obrazom všeobecne (videoart, videoinštalácia, video-performance, zvuková inštalácia, práca s fotografiou a ďalšími časovo závislými médiami a postkonceptuálnymi prístupmi).
Študenti pracujú na svojich vlastných projektoch a zároveň sa zúčastňujú na spoločných projekciách s diskusiou, kde sa oboznamujú s celou šírkou problematiky pohyblivého obrazu a výtvarnej tvorby vôbec. Ateliérové projekcie diel svetových a domácich autorov a autoriek sú nasmerované na chápanie obrazu a tiež na spoločenské politické a kultúrne kontexty a ich dôležitosť v umeleckej tvorbe. Od študenta sa očakáva vybudovanie osobného postoja a kritické myslenie. Dôležitým aspektom stretnutí sú diskusie, vzájomná výmena kritických názorov a spoločné skúmanie možných riešení.
Štúdium je postavené na praktických povinných a voľných výtvarných zadaniach, ktoré sú koncipované v kontakte s pedagógom. Študenti si budujú aj svoj vlastný program, pracujú na svojom osobnom umeleckom raste, aktívne sa zúčastňujú ateliérových diskusií a vyjadrujú k svojej práci i práci svojich kolegov a kolegýň.

Cieľ praktickej ateliérovej práce:

• získať základné zručnosti vo videotvorbe a ďalších výtvarných disciplínach
• získať schopnosť samostatne vytvoriť a analyzovať výtvarné dielo
• získať prehľad o dianí v domácom a svetovom umení
• pod vedením pedagóga koncipovať projekt a vedieť obhájiť jeho výtvarný jazyk, formu a posolstvo

V závere praktického štúdia bakalárskeho stupňa študent/ka ovláda základne postupy tvorby pri tvorbe mediálneho diela a je schopná/ý samostatne vytvoriť dielo menšieho formátu. Vie obhájiť svoje dielo a rozumie jeho významu v kontexte súčasného umenia. Samostatne hodnotí svoju prácu a vyjadruje sa k práci svojich kolegov.

Stručná osnova predmetu:
2. ročník je tematicky orientovaný najmä na problematiku média videa a technického obrazu, chápanie špecifík technického obrazu, a špecifických vlastností videa ako aj typológie videoartu. Pozornosť je primárne sústredená na otázky výstavby pohyblivého obrazu, jeho estetické a významové kvality. Možnosť tvorby a konzultovania vlastných voľných projektov od začiatku štúdia je otvorená.
3. ročník je tematicky orientovaný najmä na problematiku vizuality a vizualizácie, politiky tela a aktuálnych spoločenských fenoménov. Pozornosť sa sústredí na koncipovanie a prípravu multimediálneho diela, tvorbu story-boardu, základy lineárneho príbehu a možnosti nelineárnych postupov. Práca na krátkych útvaroch na zadané témy a voľná tvorba.
V 4. ročníku je výučba postavená tematicky na problematike pohyblivého obrazu v širších súvislostiach galerijného filmu, videoartu a multimediálnych inštalácií, ďalej na problematike diváctva, úlohe fotografie a filmu vo výtvarnom umení a ďalších súvisiacich kultúrnych a interdisciplinárnych kontextoch. V záverečnom semestri bakalárskeho stupňa študent samostatne realizuje svoj autorský projekt.
Počas celého štúdia sa v ateliéri konajú prezentácie hosťujúcich profesorov, najmä zo zahraničia, ktoré majú rozmanitý a interdisciplinárny charakter. Dobrá znalosť cudzích jazykov je tu preto výhodou.

Magisterský stupeň:

Výučba v magisterskom stupni štúdia je založená na samostatnej tvorivej práci študenta s intenzívnymi konzultáciami s pedagógom. Študent už dosahuje úroveň, na ktorej ovláda viacero médií a množstvo výtvarných postupov a techník tak, že si slobodne volí médium, postup a jazyk svojho výtvarného výrazu. Zároveň sa už predpokladá značná myšlienková zrelosť vo výbere tém, pevnejšie osobné ukotvenie svojich umeleckých postojov a chápanie súvislosti svojej práce s dianím v oblasti výtvarného umenia. Profesionálne návyky a ovládanie viacerých analógových, digitálnych, ba aj klasických výtvarných technológií sú samozrejmé. Štúdium je režírované samotným študentom. Záber jeho možností sa neohraničuje len pohyblivým obrazom a presahuje aj do iných médií.
Študent samostatne pracuje na svojich projektoch a kompetentne sa vyjadruje k zámerom, pozadiu a postupom použitým pri tvorbe svojho výtvarného diela.
Preukazuje schopnosť analyzovať, posúdiť a kontextualizovať svoju prácu a tiež akékoľvek výtvarné dielo, bez ohľadu na médium, žáner a dobu v ktorej vzniklo. Zasvätene a kriticky diskutuje o otázkach súčasného umenia a kultúry, prináša vlastné postoje a názory a uvádza svoj umelecký program do súvislosti s bezprostredným dianím na súčasnej výtvarnej scéne.
Počas celého štúdia sa v ateliéri konajú prezentácie hosťujúcich profesorov, najmä zo zahraničia, ktoré majú rozmanitý a interdisciplinárny charakter. Dobrá znalosť cudzích jazykov je pre študenta magisterského stupňa samozrejmosťou.
Ateliérová výučba prebieha podľa potreby v slovenčine, angličtine, taliančine a ruštine.

 

 

SKÚMANIE REALITY / OBSERVING THE REAL workshop
lektorka RITA BAKACS
20. – 24. 04. 2009 VŠVU

Skúmanie reality – rýchlokurz dokumentárnej tvorby. Štvordňový workshop (v rámci projektu ZONE 3) bol zameraný na skúmanie a konštruovanie reality v dokumentárnej tvorbe. Študenti pracovali v skupinách a vytvárali krátke dokumentárne filmy na zadanú tému, Slovensko 2009. V rámci workshopu mali možnosť pozrieť si viacero dokumentov a analyzovať rôzne dokumentaristické prístupy k realite.


European Union (Veronika Hliničanová, Ľudmila Pohlová, Eeva Pistokoski, Fatima Njai)


Enjoy the River (Lenka Klimešová, Maja Štefančíková, Paulína Mačáková)


Taxi (Adam Novota, Kristián Németh, Andrea Štrbová)

EXTATICKÉ TELÁ / ECSTATIC BODIES workshop
lektor STAHL STENSLIE
21.-24.10.2008 VŠVU / 13m3



Trojdňový workshop Extatické telá, ktorý viedol mediálny umelec Stahl Stenslie hosťujúci na VŠVU v rámci programu Erasmus, sa venoval tvorbe elektronického, inteligentného a „reagujúceho“ oblečenia. Zaoberal sa rôznymi spôsobmi manipulácie nášho vnímania a telesnosti prostredníctvom technológií (kybernetického aj konceptuálneho charakteru). Zámerom bolo vyvolať otázky týkajúce sa umenia a bytia pomocou skúmania zložitých vzťahov medzi umením a manipulovaným vnímaním, spoločnosťou a podmieneným správaním.