NO AUTONOMY, NO HETERONOMY: HACKING.

Úspešné a inšpirujúce odpovede na nefunkčnosť; autonómie a heteronómie architektúry vznikajú z náhlych a prekvapujúcich prienikov do iných kódov a spôsobov zabezpečenia s cieľom otvoriť ich a zverejniť a súčasne ich infiltrovať do dnešných nestabilných atopií, heterotopií, etopií a utópií. Hackerstvo a open sources sú už dlho nepriznanou ale o to využívanejšou stratégiou "deprofesionalizácie". Školy architektúry ako spojenie profesionálnych architektov a "neprofesionálnych" architektov, adeptov architektúry v mestách a univerzitných campusoch sú unikátnym modelom "hackovania" a "hacktivizmu". KAT VŠVU neustále hľadajúca seba, dočasne lokalizovaná na rôznych miestach Bratislavy a zosieťovaná s voľnými a užitkovými umeniami, klasickými a novými médiami testuje a vyhodnocuje metódy hackovania a hacktivizmu a v čase svojho päťdesiatročného výročia sa rozhodla využiť hackovanie ako spôsob uvažovania a narábania s vlastným prostredím ako aj s úlohou postaviť campus VŠVU.

Vernisáž: 29. 5. 2012, 17:00, Medium Gallery, Hviezdoslavovo nám 18.,
Bratislava

The Department of Architecture at the Academy of Fine Arts and
Design in Bratislava presents:

NO AUTONOMY, NO HETERONOMY: HACKING.

Successful and inspiring responses to architecture's failing autonomy and heteronomy emerge through sudden and surprising overlaps with alien codes and security, with the aim to crack, publish and infiltrate these into contemporary unstable atopias, heterotopias, etopias and utopias. Hacking and open source are for some time now a tacit but growing wave of "de-professionalization". Architecture
schools - networks of professionals, academics and students in cities and university campuses - are unique models of "hacking" and "hacktivism". Located temporally in various spots of Bratislava, constantly searching for itself, relating to free and applied arts,
classical and new media, KAT is testing and evaluating hacking methods and hacktivism. In its 50th anniversary, KAT decided to use hacking as a method to operate upon its own environment and to think of a new campus for the Academy.

Vernissage: 29. 5. 2012, 17:00, Medium Gallery, Hviezdoslavovo nám 18.,
Bratislava

 

OBRAZ, V KTOROM ŽIJEME
PRÁCE ŠTUDENTOV ŠTUDIJNÝCH PROGRAMOV A ODBOROV FOTOGRAFIE REALIZOVANÝCH NA ČESKÝCH A SLOVENSKÝCH UMELECKÝCH ŠKOLÁCH

Termín výstavy: 19. 05. 2012 – 17. 06. 2012
Vernisáž: piatok 18.05.2012 o 18.00 hod.
Miesto konania: Dom umenia – Národné osvetové centrum, nám. SNP 12, 812 34 Bratislava

Participujúce školy:
Filmová a televizní fakulta Akademie múzických umění v Prahe, Fakulta umění Ostravské univerzity v Ostrave, Institut tvůrčí fotografie Filozoficko-přírodovědecké fakulty Slezské univerzity v Opave, Fakulta umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem, Fakulta multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati v Zlíne, Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Prahe, Vysoká škola výtvarných umení v Bratislave.

Vystavujúci umelci:
Nina Bak, Filip Beránek, Lenka Bláhová, Alexandra Borsíková, Slávka Bulíková, Milan Bureš, Lara Clarke – Wardle, Michal Czanderle, Veronika Daňhelová, Dora Dernerová, Alžběta Diringerová, Mariana Drápalová, Jaroslav Dufek, Rune Egenes, Peter Fabo, Barbara Fastrová, Martin Frič, Marcin Grabowiecki, Albert Grondahl, Anna Grzelewska, Anna Gutová & Gabriel Fragner, Miroslav Hašek & Libor Ptáčník, Anna Horčinová, Tomáš Jakubec & Vojtěch Veškrna, Andrea Juneková, Ludmila Kadlecová, Andrea Kantová, Ján Kekeli, Jan Khür, Jáchym Kliment, Vendula Knopová, Václav Kopecký, Petr Košárek, Krzysztof Kowalczyk, Jan Kratochvíla, Adéla Kremplová, Juliana Křížová & Jakub Vlček, Petr Kusýn, Jan Langer, Jan Mahr, Jan Maštera, Kamila Musilová, Šárka Navrátilová, Petr Omelka, Adam Pelc, Štěpán Pech, Johana Pošová, Mark Prethero, Oto Skalický, Jakub Skokan & Martin Tůma, Josef Rabara, Tomek Ratter, Denisa Slavová, Juraj Starovecký, Lucia Stráňaiová, Tatiana Takáčová, Yauheni  Tsitko, Magda Veselá, Ladislav Vondrák, Petr Willert, Artur Willmann, Aneta Wójcik, Robin Závodný

Komisár projektu:
Michal Koleček

Kurátorky výstavy:
Vendula Fremlová & Bohunka Koklesová

Výstava Obraz, v ktorom žijeme je súčasťou Centralizovaného rozvojového projektu Ministerstva školstva, mládeže a telovýchovy Českej republiky Výstava, sympózium a publikácia prác študentov študijných programov a odborov Fotografie realizovaných na českých vysokých umeleckých školách.
Koncepciu celého projektu postavila a financovanie získala Fakulta umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem.

Výstavný projekt Obraz, v ktorom žijeme predstaví fotografickú tvorbu takmer  70 študentov všetkých českých a slovenských umeleckých škôl, na ktorých sú akreditované programy alebo odbory pre oblasť Fotografie.
Výstava Obraz, v ktorom žijeme predstavuje na jednej strane nutné mapovanie vývoja tvorivých aktivít a metodík kultivácie umeleckého talentu na jednotlivých participujúcich školách. Je rozdelená do šiestich tematických blokov, ktoré reflektujú charakteristiky dnešného spôsobu života zásadne ovplyvneného digitálnymi technológiami. Spoločnosť, často charakterizovaná ako riziková,  prináša do našich životov moment zneistenia, nestability. V koncepcii výstavy nás zaujímalo, či sa tieto sociálne princípy premietli i do vizuálnej podoby študentských prác.   Mnohé z nich prostredníctvom fotografie diagnostikovali symptómy nestability, či vychýlenia čohokoľvek mimo normál, skúmali inštitucionálne alebo formálne hranice umenia. Mnohým študentom išlo o absolútne spochybnenie už takmer mýtizovanej identity a to prostredníctvom jej nabúrania banalitou, nedôležitosťou, nepodstatnosťou. Ide im tiež skúmanie zmeny nášho vzťahu k prírode, krajine, v rámci ktorej kladieme seba samých do podivne submisívnej polohy, ďalej o hľadanie strateného času a miesta, ale aj o sledovanie toho, čo sa deje v súradniciach osobného prežívania a jeho konečného a definitívneho zobrazenia na fotografii.
Tematické bloky  výstavy – Obrat k prírode, Asymetrická história, čas a miesto; Osobné naratívy; Symptómy nestability; Banalita, realita, identita; Hranice systémov.

Publikácia Obraz, v ktorom žijeme bude premiérovo prezentovaná na otvorení výstavy v Bratislave. Kniha dokumentuje ale aj odborne interpretuje celú výstavu, ale je tiež doplnená o teoretické reflexie odborníkov a rozsiahle obrazové a textové profily zastúpených vysokoškolských pracovísk.
Publikáciu uvedie dekan Fakulty umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem Michal Koleček.
 

Vysoká škola výtvarných umení, kabinet kresby, organizuje
od 9. mája 2012 do 11. júla 2012

Večerný kreatívny kurz

Začiatok kurzu: 9. 5. 2012
Miesto konania kurzu: VŠVU, Koceľová 23, Bratislava
Kurz sa bude konať vo večerných hodinách od 16:00 – 19:00 (štvrtok)
Je možné sa prihlásiť priebežne počas trvania celého kurzu.

Informácie o priebehu kurzu Vám poskytneme na mailovej adrese This e-mail address is being protected from spam bots, you need JavaScript enabled to view it

Prihlásiť sa je možné na mailovú adresu This e-mail address is being protected from spam bots, you need JavaScript enabled to view it .
V prihláške uveďte: meno, priezvisko, adresu, telefonický kontakt.

Na začiatku hodiny je potrebné sa preukázať potvrdením o zaplatení kurzu. 

Cena kurzu je 123,60 € vrátane DPH.
V cene je zahrnuté: 10 x 3 vyučovacie hodíy, odmena pedagóga, model, základný materiál, propagácia, paušálne výdavky.

Sumu je potrebné uhradiť po zaslaní prihlášky, bankovým prevodom na účet:
Vysoká škola výtvarných umení, Bratislava
7000077739/8180
Štátna pokladnica
VS: 590020
Správa pre prijímateľa: meno uchádzača

Minimálny počet účastníkov je 10.
V prípade že sa kurz nenaplní dostatočným počtom záujemcov, VŠVU si vyhradzuje právo kurz zrušiť a poukázané platby vrátiť uchádzačom.

DOPLŇUJÚCE VOĽBY DO AKADEMICKÉHO SENÁTU VŠVU
VÝZVA NA PREDKLADANIE NÁVRHOV NA KANDIDÁTOV DO ŠTUDENTSKEJ ČASTI AS VŠVU

Vážení členovia akademickej obce,
volebná komisia, ustanovená AS VŠVU vypisuje doplňujúce voľby do ŠTUDENTSKEJ časti Akademického senátu (AS), ktoré sa budú konať dňa
22. 5. 2012 
(v utorok) od 10:00 do 14:00 v kresliarni na Drotárskej ceste.

Vyzývame katedry VŠVU, aby iniciovali návrhy svojich kandidátov a získali zastúpenie v AS.
Každý člen študentskej časti Akademickej obce má právo písomnou formou:

• navrhnúť kandidáta (s jeho súhlasom)
• sám sa prihlásiť za kandidáta

Právo navrhovať kandidátov a kandidovať majú všetci členovia AO; členmi ŠTUDENTSKEJ časti AS AO sú študenti VŠVU na všetkých stupňoch štúdia v dennej forme

TERMÍN UZÁVIERKY PODÁVANIA NÁVRHOV JE 14. MÁJ 2012
ZOZNAM KANDIDÁTOV BUDE ZVEREJNENÝ 23. MÁJA 2012

Návrhy treba podávať u tajomníčky katedier 
p. Judity Kočišovej na Drotárskej ceste č. dv. 151
 a p. Martiny Demovičovej na Hviezdoslavovom nám. 18 č. dv. 19

• písomný návrh musí obsahovať meno a priezvisko kandidáta, odbor ktorý študuje a podpis navrhovateľa

„Arteterapia“
(Prezentácia Ateliéru videa a multimediálnej tvorby)

Kurátorka: Nóra Ružičková

Vystavujúci autori a autorky:
András Cséfalvay, Mira Gáberová, Zuzana Janečková, Jana Kapelová, Tomáš Klima, Daniela Krajčová, Lucie Nechybová, Adam Novota, Martina Slováková, Maja Štefančíková a Nóra Ružičková   

Slávnostná vernisáž: 19. 4. 2012 o 18. 00
Galéria MEDIUM, Hviezdoslavovo nám. 18, Bratislava
Výstava potrvá do: 20. 5. 2012

Arteterapia“ je tematickou výstavou Ateliéru videa a multimediálnej tvorby, ktorý je jedným z troch ateliérov Katedry intermédií a multimédií na VŠVU v Bratislave. V kurátorskej koncepcii Nóry Ružičkovej sa na výstave predstavujú práce súčasných i bývalých študentiek a študentov, doktorandiek a asistentky.
Ateliér koncepčne profiluje a pedagogicky vedie Anna Daučíková. Študijný program je zameraný na tvorbu v oblasti, ktorá sa zvykne označovať ako nové médiá. Hlavný dôraz je položený na prácu s videom (video-projekcia, video-inštalácia, video-performacia, autorský dokument atď.), na multimediálne a participatívné umelecké projekty. Voľba média však nie je striktne limitovaná, vhodný výber a kombinácia médií (či už nových alebo tradičných) je chápaná ako dôležitá súčasť procesu tvorby. V ateliéri sa skúmajú a spracúvajú témy ako politické telo, rod, sexualita, pohľad, identita, pamäť...
Výber prác prezentovaných na výstave ponúka prehľad profilácie ateliéru a individuálnych prístupov jednotlivých autoriek a autorov. Táto „osvetová“ funkcia je však prítomná až v druhom pláne. Kritérium výberu je postavené na témach, ako je terapia, diagnostika, liečenie a trauma. Všetky práce prezentované na výstave „Arteterapia“ sa k týmto témam nejakým spôsobom, buď vyjadrujú a zaujímajú k nim špecifické (zvyčajne ironizujúce) stanovisko, alebo si prisvojujú stratégie a metódy používané v oblasti psychoanalýzy, liečiteľstva a arteterapie. Dôležitým aspektom výstavy je vzájomné metaforické prestupovanie pojmov umenie a terapia. Podobnosti a odlišnosti týchto dvoch oblastí ľudskej činnosti vytvárajú priestor pre kladenie otázok o mechanizmoch a kontextoch ich fungovania a o ich pozícii a úlohe vo vzťahu k špecifickému recipientovi (pacientovi alebo divákovi).

N. Ružičková